De bruisende intellectuele nieuwsgierigheid van Hannah Tomoko en haar dubbele nationaliteit, die haar van de ene kant van de Atlantische Oceaan naar de andere hebben doen reizen, ondermijnen haar gevoel van verbondenheid. Uit dit ongemak ontstaat de persoonlijke basis van haar werk dat in galerie Hectare wordt tentoongesteld. De zilveren draad die ze door een cyclische beweging buigt, vouwt en veredelt, vertelt het verhaal van de zoektocht naar essentiële verbindingen die alleen door verrukking kunnen worden vervuld. Erin slagen om vanuit het niets iets te vertalen en over te brengen dat ons te boven gaat, dat is de uitdaging die Hannah Tomoko hier met verve aangaat: haar gedachten de vrije loop laten, loslaten, zich overgeven aan de schoonheid.
Hannah Tomoko laat zich inspireren door de eeuwenoude filigraantechniek en behoudt met name het bloemmotief ervan. In haar collectie Linéa gebruikt ze een lange, ronde draad die op ritmische wijze is gevouwen om geometrische, meer abstracte bloemmotieven te creëren. Dankzij dit innovatieve proces, waarbij de draad onder spanning wordt gezet, kan ze lichte en rekbare sieraden ontwerpen. Haar oorbellen met buisvormige sluiting getuigen van haar vindingrijkheid en haar beheersing van het vak. Het draad dient niet langer als decoratie, maar als een sculpturale beeldtaal die in de hele serie herkenbaar is.
Hanna Tomoko ontdekt bij toeval de filigraantechniek in Paraguay en raakt geïnteresseerd in het ontwerpen en de kunst van sieraden. Ze volgt een bacheloropleiding (BAF) in de afdeling sieraden en objecten aan de Universiteit van Hasselt (PXL-MAD) in België, en een masteropleiding (MAF) in sieraden en Corpus aan de Universiteit van Stockholm (Konstfack) in Zweden. Haar fascinatie voor het menselijk lichaam en de expressiviteit ervan met betrekking tot de menselijke conditie bracht haar ertoe haar opleiding voort te zetten met een doctoraatsproefschrift in de kunsten, getiteld “Via the body. A research on the expression of the human condition through body fragmentation – jewelry art as contemporary relics” (KULeuven – UHasselt – MAD-Faculty, België).
Haar tekeningen en sieraden zijn internationaal tentoongesteld. In België bij Caroline Van Hoeck en tijdens de Europese Triënnale voor hedendaagse sieraden, WCC-BF Mons, in 2011. Meer recentelijk werden haar stukken tentoongesteld tijdens het OBSESSED! Jewellery Festival 2025 in Antwerpen door Les Brucelles en op MAD Jewelry 2026 in New York (VS).
